2009.04.01 -- 2009.07.14
2009.07.15 -- 2009.10.29
空山新雨後 天氣晚來秋
明月松間照 清泉石上流
竹喧歸浣女 蓮動下漁舟
隨意春芳歇 王孫自可留
人人盡說江南好，游人只合江南老。
春水碧於天，畫船聽雨眠。
壚邊人似月，皓腕凝霜雪。
未老莫還鄉，還鄉須斷腸。
2009.10.30 -- 2009.11.21
王守清為本港著名畫家，原來他也是優秀的藝術教育家。難得的是，他的追隨者沒有追隨他，但卻從中得到最大的啟發和指導。今次展出王守清和他五位高徒的作品。五位是： 羅燕琴，林淑儀，森下裕子，芮方，何淑嫺
2009.11.24 -- 2010.2.2
《李超鵬畫中的人物，有一個特點，就是大部份都是沒有臉孔的，就算有都只是朦朧的。我們無法從人物的面孔而得到一些關於那人的資料。其實一個人的臉孔是一種很重要的東西，它代表一個人的身份。因此一個沒有臉孔的人亦都代表身份的含糊，變成 nobody。》吳朗欣說。
2010.2.2 -- 2010.8.18
《畫家王守清愛旅遊寫生。年前開始，迷上了西部景色，雖然有點高山症候，還是數度踏足青、新、藏一帶高原。那裡天高地厚，峰巒重疊，是上帝給我們的最高指示；民風純樸而爽朗，與大自然冥冥中合而為一。那世界大概是守清心中的香格里拉吧。從西部回來，他不斷地把他所見所思傾注在紙上布上。這裡展出的七幅《西藏風景》是他的最近作品，所描寫的景物，都在似與不似之間，筆有盡而意無窮，把西藏的樸拙、迷離、韻律完全活現於紙上。也中也西，也現代也傳統。
2010.8.19 – 2010.9.22
風急雲湧，跟著雨便嘩啦嘩啦的下個不停。於是，可以耕作，可以吃飽。雨是上天的恩賜，是大自然對我們的眷顧。只要順著大自然的法則行事，不浪費，不貪求，便能夠快快樂樂的過活，子孫也能夠好好地享用地球的資源。比賽希望能透過藝術形式，喚起大家對大自然的尊重，嚮往簡單一點的生活。
參賽者都寫出了主題，寫心中的理想世界，和大自然合一的世界，構思簡單而豐富，技巧也不錯。
公開組第一名
中學組第一名
2011.3.24 – 2011.4.30
我們郊遊，為的是要接近大自然。到了郊外，風光明媚，目不暇給；春花秋月、明山秀水，令人十分陶醉。很多人都習慣把美景拍攝下來，留住自己的足跡，也留住大自然的美貌。年年郊遊，不知不覺風景照片便堆積起來，若能夠與同好分享，與眾同樂，不是更能增添趣味嗎？
畫廊在三月十二日舉辦了一個《香港郊遊樂》攝影分享會，參加者都熱愛大自然，熱愛攝影，在分享會中把自己喜愛的作品與志同道合者分享，交流學習，各抒己見，不亦樂乎！
參展攝影家：
2011.6.25 – 2011.7.23
張德成一直鍾情藝術，曾參予香港視覺藝術協會年展, 繪畫作品入選香港當代藝術雙年展。他喜愛大自然，自然成為雨施舍之友，2009年開始用數碼相機, 以樹木花草為題材, 嘗試創作有繪畫意境的植物攝影，時有油彩之豐富，時又有水彩之流暢. 今回張德成展出二十餘幅作品，利用水墨與顏色之對比，令觀者之意象衍生銀河與紅粉，感染攝影家之深情。
3/12/2011 - 17/12/2011
從出土文物來看，中國抽紗刺繡歷史悠久，很早就具有高超的工藝水平。十九世紀末，二十世紀初，歐洲傳教士帶來了歐洲的刺繡編結工藝，不斷吸收民間原有刺繡工藝的特點，改進圖案設計與工藝技巧，並使之具有我國自己的民族特色，產品遠銷五大洲數十個國家和地區。因其做工精細，花紋典雅，在世界上負有盛譽。主要產地有山東、廣東、江蘇、浙江、北京、天津、大連、福建、四川和哈爾濱等地。各地產品有不同的風格。
刺繡業前輩施國雄先生展出他珍貴的藏品及講解抽紗歷史和製作過程。
2012.8.11 – 2012.9.1
張德成嘗試將兩個和而不同的題材竹子和瓷器拼合而成一張張的攝影作品，讓觀眾讚嘆大自然造物精妙之餘，亦興起欣賞瓷器的意念。
竹子是天然植物，然而瓷器卻不是用高嶺土燒出來的實物瓷器，仍然是大自然的樹木花葉，透過攝影鏡頭借來的視覺效果，塑造出疑幻似真，瓷器的意境而已。展覽中的竹子紋理特別，色彩豐富而別於常見的綠或黃色的竹子，以近距離拍攝，取竹幹竹節而不見竹林。型狀斜斜直直的，加上其紋理色彩，用以配對顏色較樸素但線條彎曲，造型較多樣化的瓷意作品。兩張不同主題的作品拼而為一，得到顏色，肌理及型狀有對比又和諧的效果。
2012.9.9 – 2012.10.15
王守清要展出他的新舊小品，趣味盎然，清新可喜。 《畫小畫乃是我自小養成的習慣，在當時沒有畫紙和畫布的年代，也只好用破紙箱板，破布或小板塊，在這些材料上多做些功夫，畫上一天兩天也樂在其中，有一種感覺是一張「畫」的完成，這沒多加思考也沒有說好壞的行為，時間長了，這現象也成了我日常生活中喜愛的一部份，所以到現在我在材料上，沒有什麼選擇，拿到什麼材料就想怎樣把它變成一件作品，因為這種因素，畫起畫來也就輕鬆很多，感覺就好像在山裡、海邊、或是街上揀到一片紅葉，一塊曬得黑舊的板塊，所留下的痕跡，總之就喜歡這種感覺，很原始。》
李超鵬最近畫葉，以葉開始而不知所終，都在似與不似間。《一想起葉子，便想起樹，想起花草，想起樹林，想起飛鳥，想起流水，想起風，想起雲，想起風從虎，想起雲從龍 … 這一切一切，都陪伴著葉子，都與他互動，都享受生命，都活在同一個生命裡。 還有，我當然也是他的伴侶，我們不用說話，不用相望，不用聆聽。我知道，葉子也知道，我們都活在同一個生命裡。在大自然中，這生命存在；在這生命中，萬物互相感應。《細看來，不是楊花，點點是離人淚。》（蘇軾水龍吟）》
2013.2.17 – 2013.3.7
平田由布把生活的千變萬化轉換成顏色的層層疊疊，涵蓋觀察、記憶、思慮。把種種經驗、感受、想法，用清純的光與色表現出來。《心中每得一境，便添一色。》平田由布年少時十分喜愛拼圖遊戲。這兒時記憶便造就了以後的繪畫。顏色一塊一塊堆積，驀地完成了一幅抽象畫。畫中何所有？是內在的真我。
她的繪畫表現出夢中世界、意象世界，都從孩提中來。在深淺參差、隨意堆積的顏色塊中，你可窺見靜穆的風景、得意的人物，全從印象與記憶中來。她把生活的點點滴滴編織成完整的一塊。在她眼中，生與死，山與水，時與空，都互相牽連，混成一體。平田由布生於福崗，現居橫濱。這次展出她的十一幅近作。
協調：張曼靈
2013.3.15 – 2013.3.18
一群活在「文明」社會的野蠻人，用畫筆展示對生活的熱愛，對自由的嚮往。
2013.10.5 – 2013.10.22
繼“銀河天紅粉面”（2011），“竹跡瓷意”（2012）兩個色彩較豐富的作品系列後，張德成今年嘗試用黑白畫面，透過香港隨處可見的植物羊蹄甲，從較抽象的角度去表現大自然美好的一面。羊蹄甲枝葉茂盛，心形或羊蹄形的葉長成一串一串，有些全打開，有些半開或剛長出來，形態各異，從不同的角度都能看出有趣的形狀。加上果莢彎彎直直，樹枝縱橫交錯，無論密集的或疏落的，在陽光照耀下，在攝影師眼中，都轉化成美妙的構圖。沒有顏色的畫面，植物原有的特徵變得模糊，葉與葉，枝與葉及果莢的界線融合了，演化出新的圖案，令熟悉的畫面及形象看來變得既陌生，有趣又抽象。
2014.5.10 – 2014.6.28
為了配合王韵琳主講的李超鵬的藝術世界（1），畫廊舉辦一個小型展覽，展出他的早期作品。當年，李超鵬這樣描述自己：
89年時有評論這樣寫他：“在大刀闊斧的色與線中，卻可以看見澄明幼細的胸懷，技法令人想起梵高哥耶等，但是心法則要恬雅的中國。”他的舊作，有沒有東方韻味？
春雪 1989 50x71cm 塑膠彩
古宅 1989 50x71cm 塑膠彩
2014.7.9 – 2014.8.19
皮波里治．瑪天娜 （Martina Pipprich, 1956 年生）是我們的德國老朋友。她於 1999 年在畫廊辦了一個攝影展 “the initimate and the exotic”。 那一年，她第一次訪港，覺得這裡熱鬧的生活，既有異國情調，卻又親切溫暖。當時並出版了一本題為《香港》的攝影集，紀錄她的香港、澳門印象。
瑪天娜是專業攝影家，無論理論、實踐、技術，都臻化境。自 2003 年起，她在德國和瑞士多個城市從事舞台攝影工作。這次展出她的十幅芭蕾舞攝影作品。原本是 120 x 160 cm 的巨作，但如此大型作品，托運與處理都成問題，所以她把作品縮成每幅 60 x 90.
瑪天娜這樣說：「這些作品，都捕捉於那一瞬間：舞台上進入佳境，我也同時感應於心。當我按下快門時，所拍到的照片立即為成為我自己的一部分：那是我的體驗，我的想法，我的感受。」
Sinfonie Düsseldorf 2009
Memory of a Shape Mainz 2009
2014.8.22 – 2014.10.14
為了配合王韵琳主講的李超鵬的藝術世界(2)，畫廊舉辦一個小型展覽，展出他的九十年代作品多幅。
外面的世界擴闊了他的視野，豐富了他的思想，令他上下四方求索。
吳朗欣這樣寫他：「在李超鵬的畫作的題材中找不到半點欣賞香港這個大都會的蹤跡。在他《一覺十年》的畫冊中，就只有兩幅畫是描繪香港的。」
「李超鵬將大自然最基本的顏色展現。這些顏色就是我們對大自然最原始，最當下的印象。這些顏色或是顏色所呈現的美亦是我們不能在香港五光十色的霓虹燈或者盛放中的煙花所能找到的。」
the heath 1996
the pillars 1996
2014.11.14 – 2015.1.6
為了配合王韵琳主講的李超鵬的藝術世界(3)，畫廊舉辦一個小型展覽，展出他的近期作品作品十幅。
大自然依舊是他的依歸，在他心中，人的位置愈來愈低微，在大時空中，不留一點痕跡。他這時期的畫，也就顯示了他的心境。
landscape 2011
leaves on the ground 2008
2015.2.7 – 2015.2.27
照片攝於沙灘海潮之間水退時候。隨著海水的退潮，經常產生不斷改變又饒有趣味的圖案，同時沙粒之間的水分也反映著不同角度的陽光。這些光，影，圖案，沙與水，引發攝影師對不知名神秘宇宙星球的幻想。 英國詩人布萊克膾炙人口的詩句：「一粒沙裡看世界，一朵花中看天堂。」
2015.3.13 – 2015.3.15
中港台青少年文化藝術交流促進會主辦